Avec HOLD le clubbing reprend une dimension sociale, les codes implicites des lieux de fête sont mis en lumières, examinés, partagés, pour mettre en évidence les dynamiques qui régissent nos espaces et expérimenter de nouvelles manières de partager nos danses. HOLD est un spectacle immersif qui se déroule en trois actes, où chaque représentation est unique. Spectateurs et spectatrices sont invité·es à partager l’espace, à s’emparer de la scène, et à interagir avec les interprètes.
Acte I: Faire la fête comme on sait la faire
Le public est invité à entrer sur scène et à devenir l’acteur ou l’actrice de la fête qui se met en place. Il ou elle s’inscrit dans un décor qui reprend toutes les composantes du club: musique techno, lumières colorées, habits qui deviennent costumes… Il est alors laissé à la libre appréciation de chacun·e de décider de ce qu’il ou elle veut faire de son corps, danser, s'asseoir, discuter, observer.
Acte II: Un pas de côté
Petit à petit les performeur·es intègrent sous la formes de scènes des métaphores qui racontent, questionnent, et matérialisent les problématiques que l’on rencontre dans les soirées. Ces scènes interrogent notre rapport aux corps, à l’autre, au consentement, à l’hétéronormativité, en somme tout ce qui fait friction dans ces espaces.
Acte III: Faire la fête comme on ne sait pas la faire
Après avoir traversé ensemble ces scènes symboliques, le troisième et dernier temps est de nouveau un moment de clubbing partagé. Conséquence d’une réflexion collective, ce dernier acte formule une invitation à danser autrement. Les corps se mettent de nouveau en mouvement, explorant de manière plus avertie leurs intentions, tant envers eux-mêmes qu'envers les autres.
Lieu pensé comme une utopie, le nightclub n’échappe cependant pas aux normes sociales qui régissent nos mondes. Prenant la mesure de cela, HOLD se montre attentif à la manière dont nous interagissons les un·es avec les autres, comprenant le club comme un microcosme politique sujet à toutes les transformations.
HOLD a été développé en collaboration avec Connor Schumacher (chorégraphe social et fondateur de ARK), Joana Cavaco (performeuse et organisatrice communautaire pour la Black Pride, BLM, Contra et Slutwalk), Romy Rockx (fondateur du Queer Gym et créatrice de théâtre), Deborah Sumter (docteur en économie circulaire et DJ du collectif Ampfemminine) et Jeisson Drenth (artiste médiatique et consultant en diversité).